0695
VOL
原来的我
总是辗转反侧 总是心头一抽 总是想去证明点什么 仿佛爱总在遥远的附近 你想尽一切办法让自己变得时髦 当时光涌来时 你还不是漫不经心地唱了出来 本期音乐为英伦音乐专题。 Cover From Matthias Leberle
终于回来了!
0694
VOL
自深深处
神是奇怪的。他们不但借助我们的恶来惩罚我们,也利用我们内心的美好、善良、慈悲、关爱,来毁灭我们。 命运将我们两个互不相干的生命丝丝缕缕编成了一个血红的图案,碰上你,对我是危险的,而在那个特定时候碰上你,对我则成了致命。因为在你生命所处的那个时候,所作所为不过是撒种入土罢了,而我生命所处的,却正是一切都在收成归仓的季节。 爱是用想象力滋养的,这使我们比自己知道的更聪慧,比自我感觉的更良好,比本来的为人更高尚;这使我们能将生活看做一个整体;只要这样、只有这样,我们才能以现实也以理想的关系看待理解他人。唯有精美的、精美于思的,才能供养爱。 爱读得出最遥远的星辰上写的是什么;恨却蒙蔽了你的双眼,使目光所及,不过是你哪个窄狭的、被高墙所围堵的、因放纵而枯萎的伧俗欲念的小园子。 痛快享乐,是为了美好的肉体;而痛苦伤心,则是为了美好的灵魂。 任何一个世界的任何一座囚牢,爱都能破门而入。 ...... 不要惧怕过去,假如人们说过去的事无可挽回,你别信。过去、现在和将来,在上帝眼中不过是一个瞬间罢了。 我想保有爱的神与魂,使之存活在我的肉体中,熬过那副肉体蒙受屈辱的漫长岁月。 By 王尔德《自深深处》 TO My Birthday Cover From Cocu
在落网找到好多自己曾经的痕迹
0693
VOL
带电的夜晚
本期音乐为新迪斯科(Nu Disco)电子音乐专题。 Disco来自法文的discothèque,意指那些播放录制好的跳舞音乐的舞厅,来源于美国黑人民间舞蹈和爵士舞,并于上世纪七十年代末期风靡全世界,并于九十年代初期逐渐衰落。 Disco的发展造就了之后的合成器电子音乐的兴盛,这期音乐的选曲基本为近几年来的作品。在这些音乐作品中表现了音乐人较为浓烈的复古情结,落网之前曾制作过一期八十年的Disco音乐专题《vol.399 Bye Bye Disco》,对Disco感兴趣的朋友可对比这一期进行试听。 Cover From Abdullah AlSayed
这期真的是我2015年的最爱🆘
0692
VOL
向外
本期音乐为后摇(Post Rock)音乐专题 所有人文艺术的本质都是相通的,我始终认为每一首后摇音乐其实就是接近目标而无法达到目标的一个音乐旅途。在这个旅途中,音乐人由内向外的展现了其自身的探索过程,有希冀也有破败,虽然始终不得答案,但是却有着人间的百味杂陈,足矣。 Cover From Lik Nakolyshkina
这一期之前听过好多好多遍,一直念念不忘
0691
VOL
声声别离
本期音乐为日本爵士音乐专题。 无数的欲望在内心蠢动,无论是相对无言还是微风和煦,都在悬而未决中稀疏难辨。所有的情绪都停留在这样一个无解的音符里,嵌入到骨子的深处,冷却为缄默的不动声色。 Cover From UA×菊地成孔《Cure Jazz》
真好,还可以找到以前的老期刊 上一次听还是几年前
0690
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直达初心
本期音乐为韩国独立音乐专题。 初涉世的年轻人们,习惯性的无限倍放大生活中的痛苦,诚惶诚恐的活在自己酿造的阴影中。却不知,外面的世界其实就是从男孩到男人的过程,当人们历经这个过程之后,就会踏上归途,就要回家。希望每个年轻的人儿都能够抛却沉甸甸的重担和患得患失的功利心,怀着对生活、对音乐的热爱轻装上阵,直达初心。 人常常容易被自己的成见所控制,很多人对韩国音乐并不待见。而这期音乐却恰恰相反,一改大多数人对韩国音乐的印象。整期音乐比较爽朗,如同踏步在归途中,自豪且满怀期待。在这期音乐中,很多歌曲都非常有特点。如《Tangled》具有非常英式的唱腔及编曲。如果你喜欢韩国独立音乐,可以去听听《Vol.601 各自等待》。 Cover From Hongsin
喜欢这张
0689
VOL
幻境
本期为后朋克音乐专题。 未来是一种不管你想不想,怎么想都会照它自己的想法任性发生的东西。无论是伦敦街头的潮流青年还是在三线小县城沉默少年的眼里,理想主义者的生命里,欢笑和泪水相伴,或者可以说成是泪水和欢笑相依。对幻境的沉迷迫使他们都不停的问自己,这些音乐是什么,这些艺术是什么,自己又是什么?人需要它们就像需要毒品一样,越要越多,还自认为好一样。 理想主义者的结局悲壮却不绝望,因为他们知道如何将自己保持感动,他们知道如何在人群中保持沉默但是却又是那么的耀眼。 Cover From Davide Visca
0688
VOL
遥望
本期为香港八十年至九十年代初期的乐队音乐专题。本期音乐中,《遥望》的版本为黄家驹当时的创作小样版本、太极的《一切为何》为翻唱Bon Jovi的《Santa Fe》、赤道乐队全部为基督徒组成的乐队、Citybeat乐队全部是外藉人士但却用粤语演唱、石头乐队是来自草根阶层的业余乐队等等。每一首歌和每一支乐队的背后都有很多动人的故事。 早期的香港乐队多以模仿西方音乐文化为主。八十年代中后期,涌现出了大量的创作型乐队,这段时期的乐队大多以写实的内容反映社会时弊与及他们的所见所感,凸显出强烈的港式音乐文化特征。如Beyond与太极乐队,亦是当时的中流砥柱,他们对后来的港式流行音乐繁荣,有着较为深刻的影响力。 当然,随着时间的流逝,大部分人也仅仅只是知道Beyond与太极而已。个中原因是因为很多乐队的某些作品虽然很出色,但是无法形成稳定的创作力,难成气候。所以随着时间的流逝,很多乐队的作品都已烟消云散。 Cover From Julia Wimmerlin
😭