本期为非洲音乐专题。 非洲音乐主要指当地的黑人音乐，在撒哈拉沙漠以北地区的音乐属于阿拉伯音乐系统，南非的音乐主要受欧洲文化的影响，属于西方音乐体系。在本期音乐中，基本上囊括了上述的音乐风格体系。 非洲音乐的节奏具有非常特殊的重要性，是世界上最复杂的节奏，经常为即兴式的节奏，在非洲音乐中，鼓是应用最多的乐器，不仅可以作为舞蹈的伴奏，甚至可以作为语言和信息传达的工具，非洲的鼓影响了他们整个的音乐体系和风格。

本期为日本J-Fusion专题。 最早知道Fusion这个词还是在一本介绍香港餐厅的美食杂志上，Fusion Cuisine是将不同国家的食材或烹饪方法和谐匹配，互相融合。迁移到音乐领域，Fusion Jazz的最初定义也是一种融合了爵士乐即兴和摇滚乐节奏的音乐，主要特点在于加入了大量电声乐器及合成器的运用，编曲多变复杂并适当融入了流行乐的味道，要求乐手具有很高的技术演奏水平。 历史上，日本一直是一个极度善于学习、汲取外来营养的民族。上世纪二十年代大量的美国爵士乐手涌入日本演出，为本土乐手在视野和技术上的扩展升级提供了契机。二战结束后，日本还派出大批优秀的爵士乐手赴美学习，进而涌现出了秋吉敏子、渡边贞夫等大批学院派大师级的音乐家，这也使得日本的爵士乐一直在亚洲乃至世界都处于顶尖水平。 70年代，当Weather Report在美国爆红的时候，日本开始研究自己的Fusion音乐，J-Fusion双子星T-Square和Casiopea相继在1976年和1977年正式组队。

本期为古巴（Cuba）音乐专题。 古巴音乐是西班牙民族音乐和黑人歌舞文化的混合产物。早期的印第安原住民在殖民统治时期几乎消失，唯一留下的音乐遗迹是一种叫做“沙铃”（maracas）的乐器，它也是现在拉丁音乐的主要乐器。古巴民间音乐有着欧洲和非洲文化的双重影响，其中非洲文化的痕迹尤为突出。民间音乐主要有两种类型：即“瓜希拉音乐”（农村民间音乐）和古巴非洲音乐。 在古巴革命后由于政府对于音乐的有限支持，古巴传统音乐有日趋势微的趋势，直到1996年的英国独立唱片公司World Circuit进入古巴开始录制专集才逐渐广为人知。通过制作人Ry Cooder的努力及以伊布拉印·飞列的乐团同名专辑“美景俱乐部”(Buena Vista Social Club)的成功，使得古巴音乐重回世界乐坛。

本期为墨西哥民族音乐专题。 由于历史原因，墨西哥音乐中的乐器和曲风很明显的受到了西班牙殖民时期的深远影响。在墨西哥，有种音乐表现形式叫墨西哥街头乐队(西班牙语：Mariachi)，乐队成员通常身着华丽的墨西哥服饰（西班牙语：Charro），头戴宽边的墨西哥帽。乐队通常在婚礼、节日等正式场合上表演。乐队通常由至少3个小提琴手、2个小号手、1个墨 西哥吉他手、1个vihuela琴手与1个guitarrón琴手组成。很多人认为Mariachi是墨西哥除了龙舌兰酒以外最显著 的象征。 墨西哥音乐歌唱内容包罗万象，包括爱情、背叛、死亡、政治、革命英雄、大男子主义等等。音乐风格上总体呈现出以欢快为主，悲伤为辅。

本期音乐为俄罗斯语音乐专题。 每个时代都有特殊的印记，俄罗斯以及他的前身苏联的音乐里都包含着极大的政治影子。听他们的音乐，就像是在茫茫雪夜里行走、燃烧、呐喊以及哭泣。由于特殊的政治原因，前苏联音乐对新中国影响至深，如莫斯科郊外的晚上、喀秋莎、三套车及近期朴树的白桦林，都可以找到前苏联音乐的影子。

本期音乐为吉普赛音乐专题。 吉普赛人起源于印度北部，是散居全世界的流浪民族。吉普赛人以其神秘的形象著称，历史上多从事占卜、歌舞等职业。但吉普赛人也因为流浪与贫穷的生活所演化出的特殊生活方式与求生方法而长期遭受歧视和迫害。吉普赛音乐着重使用高音符以及音符之间大跨度的滑动，歌唱以其情感丰富而著称，吉普赛人也是西班牙盛行的弗拉明戈舞的主要源头之一。 吉普赛的音乐总是让人联想到流浪、大篷车、破旧、逝去等字眼，欢快与悲伤两级分化较为严重。

本期音乐为非洲北部国家阿尔及利亚的音乐专题。 阿尔及利亚传统歌曲主要以古诗歌、情歌、颂歌为主，乐器主要为乌德琴、达布卡等。20世纪初，阿尔及利亚在经历社会动荡以后，年轻人为了抒发心中的愁苦和对社会的批判，将法语融合当地的街头俚语、传统谚语来吐露心声。这形成了一种新的音乐风格。经过许多乐手的努力，到了80年代，阿尔及利亚音乐逐渐演变成一种以阿拉伯音乐为本，同时大量融合摇滚、雷鬼、灵魂、放克乐的音乐形式，并逐步走上世界舞台。 备注：本期第2首为作者重新制作的版本，原版本在落网 《VOL.3 未选择的路》中出现过。另，第10首为翻唱列侬的经典名曲。

本期音乐为泛游牧民族的音乐专题，内容主要为图瓦、蒙古国等国家的民族音乐。 蒙古族音乐气势辽阔，民歌主要分为长调和短调两种。 长调流行于内蒙古草原牧区，其旋律舒展，起伏跌宕，有草原的辽阔气象，大气磅礴，节奏自由，多用颤音和上滑音，一般由两个乐句组成，经常使用“啊，呵依”等拟声字。著名的曲目如《赞歌》等，伴奏多用马头琴（морин хуур）、四胡和火不思等。 短调也被称为短歌，流行于内蒙古东南及辽宁等半农半牧地区，旋律优美抒情，节奏紧凑，多用切分音，伴奏多用三弦、四胡等乐器。 蒙古族歌唱还有一种特殊的呼麦唱法，一个人的喉咙中可以同时发出两种不同音高的声音，几个人合唱音色更为复杂。 （文字资料来源于：维基百科） 备注：以后会专门做一期国内蒙古族音乐专题

本期音乐为印地安音乐专题。 印第安是个神秘而悲惨的民族，他们创造了古老而神秘的文化，却被英法殖民者的屠杀和驱赶，整个民族现都已面临绝迹。他们所创造的音乐都有一种敬畏自然的根性。有策马奔腾的气势，也有大漠孤烟的悲凉。 另，印第安音乐主要的乐器为排箫等。

本期音乐为和风音乐专题。 和风音乐实质为日本传统音乐和流行音乐的简称。日本传统音乐主要以乐器为主导，如三味线、尺八、琵琶、古筝等乐器，其发展历史较久远，形成了自己特有的音乐音色。日本流行音乐则是整个东南亚国家的流行音乐鼻祖，深刻的影响了整个东南亚的流行文化。如邓丽君、刘若英等演唱的一些知名歌曲很多都为翻唱日本流行音乐。