听音乐是蛮私人的事情，我们去做这些歌单同样也是。不过，当一个产品影响到了那么多人之后，个人表达也就变成了群体表达。音乐总是能够让人超脱于当下，变成记忆里最底层的符号。我们赤裸裸的来，我们沉淀淀的去，我们之所以沉淀下来，是因为你们都在。因为你们都在，我们才无所畏惧！来去之间，所有人都变成了时间里的光。再见，二零二三。Cover From Miron Malejki

音乐负责把人的情绪放大，而人本身则是希望内在情绪能够在音乐里自由穿梭、来去自如。无论是行走在乡村还是城市里，戴上耳机，世界就如此的简单从容，仿佛这世界里的所有瞬间都被定格。尽管内心呢喃着好像想要逃离些什么，逃离到这音乐、这声音之外。但是音乐又像一个巨大的棉花糖把人包裹住，柔软而甜蜜。这世界依旧是一个混沌梦幻的存在，在光与影的交织里，让人迷惑而不自知。就算我们用尽全身力气去沉浸在这样的柔软中，我们所依赖的，也不过音乐内里的瞬间快感罢了。如同那首Hide，在轻描淡写中，让所有复杂的情绪都泯灭在这巨大的声墙里。所以，别担心，会好的。本期音乐为盯鞋（ Shoegaze）音乐专题。Shoegaze / shoegazing，中文可以译作瞪鞋摇滚、低头摇滚或自赏摇滚是一种摇滚音乐的风格，是indie rock， alternative rock 和neo-psychedelia 的分支，起初出现于八十年代末的英国，并在九十年代初期达到颠峰，不过因为九十年代的Grunge、Britpop 等风潮而迅速末落。Shoegaze的特点是将噪拆的结他声音与梦幻、加入大量回音的人声混合起来，形成旋律美丽的音墙，它所制造的嘈杂声音反而是很有梦境的感觉，与金属音乐的嘈杂有所不同。不过Shoegaze一词起初并不是光彩的，原本的意思是带有贬义，因为当时九十年代初突然出现一个风潮就是乐手表演是经常望着地下去控制结他声音效果，而且又什少与观众互动，自我沉醉于表演之中，因此被乐评人以shoegaze，即瞪着自己鞋子的意思来形容这一班乐手。不过经过一轮发展后，就被认定为一种音乐风格。Cover From Sascha Jeger

每个人都渴望用简单纯粹的眼眼神去打量这复杂多变的世界，只是在时间背后的人事浮沉中，每个人的眼神都变得逐渐浑浊起来。在清冽湿冷的冬日里，这些音乐带着来自深冬里的呼吸，并夹杂着广袤悠远的森林气息，开启了人们的知觉之门。纵使前路一定会有迷茫的雾和一望无际的寂静，但是时间终究依旧会带领着我们穿过这忧郁隐秘梦魇般的情绪。本期音乐新民谣 (Neofolk)音乐专题。新民谣是一种由民谣音乐衍生而来的实验音乐，最初发端于后工业音乐的音乐圈内。 新民谣可以仅包含民谣音乐的元素，亦可以包含传统民谣音乐配之以钢琴、弦乐以及工业音乐和实验音乐的元素。 该流派通常囊括了各式各样的主题。新民谣艺人有时也会尝试其他的风格诸如新古典暗潮和军事工业音乐。Cover From Costas Papapanos

本期音乐为华语独立音乐专题。时代的禁锢总是悄然的到来，在所有人都还没有来得及做好准备的时候。你看这些繁华万千、这些转瞬即逝、这些光怪陆离、这些天真烂漫、在少年心气中泯灭的无影无踪，到最后的状态里，我们只能用这些晦涩的词语进行表达。这些音乐在过去的三年里，总是在无数个不眠的夜晚里不经意的陪伴着。对未来虽有苍白的期待，但是总幻想以一种自由的姿态去抵抗那些未知的、让人压抑的时代禁锢。音乐让人自由。祝大家旅途愉快。Cover From ana iglesias

元旦已过。拖延症终在今日画上句号，早早说的做一期，拖到了第二年。 年岁越大，越难开口。往往沉默反而自得其乐。“当我沉默着的时候，我觉得充实；我将开口，同时感到空虚。”每次想说话时，都对鲁迅这句话深以为然。所以晚到的祝福，祝愿大家新年快乐，永远想说就说，想沉默便沉默。本期音乐为后摇音乐专题。文/选曲: 左岸以西Cover From “Water Colors”- Judith JacksonPS：欢迎大家关注公众号“雀乐”，获得APP最新消息，以及加入微信粉丝群。另，二十周年纪念品也快发布了。123

本期音乐为越南（Vietnam Hip Hop）说唱音乐专题。越南说唱音乐最初是在居住海外的越裔移民之间开始发展，后来逐渐透过网路和人脉传回本国，在胡志明、河内等大城市之间流行并渐渐本土化，随着越南说唱音乐的盛行，近来也吸引外地的饶舌歌手回国发展。虽然全世界的说唱音乐都深受美式说唱影响，但是越南说唱音乐大部分作品更多的凸显出以“生活”为主题，而并不是只有黑暗、暴力、金钱等元素。对这片土地的人文关怀，才是音乐的本质呈现。这一期音乐算是对越南说唱音乐做了一次代表性的集合，音乐里满载着暗云流动，有着坚决而柔和的姿态。在自省和坚持的表达下，音乐本身也划破了语言的障碍，具备着通感的力量。你要去向何方？今天是2023年最后的一天，在这样一个特殊的日子里，祝大家节日快乐。Cover From Thái Dương Lê

本期音乐为哥特金属（Gothic Metal）音乐专题。哥特金属是重金属音乐分支，融合了哥特摇滚的黑暗抑郁与重金属的侵略性。哥特金属诞生于20世纪90年代初的欧洲，由死亡厄运金属发展而来。哥特金属音乐按照所融合的重金属乐的不同类型，也有不同分类。歌词上，既有哥特小说式的，也有描述个人经历的，极富戏剧性并充满悲伤与感悟。哥特金属在音乐上的基本特点是其黑暗氛围，这种黑暗忧郁氛围与重金属乐的轰鸣进行了自洽的结合，呈现出了生于死、明与暗的褶皱感。哥特金属中永远不缺那不为人知的失落情感以及无法避免的失去结局，就像在这世界尽头的深处里，悲剧总是多过喜剧。这世界虽然太过繁杂和痛苦，但这些音乐却总能恰如其分的总结出这些悲剧和喜剧的间隙，甚至可以表达出愤怒以外的东西，让世界变得美妙。而人，大概就是为那些美妙而活的。Cover From Goethes Erben

本期音乐为印度独立音乐（indian indie）专题。印度除了宝莱坞的歌舞片之外，还有一帮年轻人在用自己的音乐来表达自己。像这样的国家（宗教压制、种族阶级分离以及贫富差距等），现实的压力已经到了足以摧毁生命的地步，现实无法让现有的资源确保每一个个体自如的生长。可是，当面对那些在生活的边缘仍为了自己的内心苦苦挣扎的人们，他们的声音不仅有着愤怒，也有着温情和自洽的一面。这期音乐不仅有清新的民谣小调，也有着摇滚的呐喊；既有英文作品，也有用印度语演唱的作品。这些音乐与古老的印度音乐节奏自然的编织在了一起，让人听来百味杂陈。或许时代已经改变，时代的精神也在改变。但是日落黄昏下的年轻人们依然满怀着期待，用自己真实的方式进入个歌唱着生活的本质。Cover From Santu Mondal

本期音乐为蒙古国独立音乐专题。蒙古族作为成吉思汗的子孙、草原马背上的民族，有着其特殊厚实的历史文化积淀。他们也使用自己特有的乐器，如马头琴、托布秀尔、口弦等传统蒙古乐器和呼麦唱法。这期音乐基本上囊括了蒙古国的独立音乐的特点。1到3首为为纯正的金属歌曲，从八十年代的硬摇滚乐队Hurd（哈日德）和Haranga，再到当下在全世界大放异彩的The HU乐队，都呈现出蒙古族特有的音乐力量美感，就像乌兰巴托的夜里并不尽是悲凉底色。4-8首为说唱音乐，你可能发现蒙古语说唱不仅有着蒙古族金属音乐的力量感，还具备着美式说唱音乐的特点。蒙古说唱音乐在保留传统文化的同时，通过与现代音乐元素的融合，创造了一种独特而富有创意的音乐形式。9-11首为合成器流行、及独立民谣类型，这里特别推荐一下Teresa In the Moon乐队的The Man Without A Planet这首歌，从其作品来看，完全的超脱了蒙古族传统音乐的类型，更加的当下和年轻。12-15首为民谣音乐类型，不仅具备着质朴的芳草气息，还有着空旷原野上寂寥的身影。蒙古独立音乐有着现代与历史、东西方元素结合的特点，虽然他们的文字已不再是回鹘蒙古文，而是带有斯拉夫特色的西里尔蒙古文。在乌兰巴托的街头，有着被苏联和欧美编辑过文化基因的蒙古，显得光怪陆离。但是在时间易逝的时代里，这些真诚的原始情绪依然显得弥足珍贵。PS1：本期音乐的选题灵感来源于好友们夏日末的一次聚会，在聚会中大家杯觥交错，即使是偶尔的时间停顿动然，也似如美好时光永不停歇。to 王沙。PS2:这期音乐选择的都是外蒙古国的音乐。在各种取舍中，难免有些遗憾，下次有机会做一期国内蒙古族音乐专题。Cover From Jkboy Jatenipat

本期音乐为Cumbia（坎比亚）音乐专题。"Cumbia"是一种流行的音乐和舞蹈风格，起源于哥伦比亚。它结合了西班牙、非洲和土著哥伦比亚音乐元素，是一种富有活力和热情的音乐风格。Cumbia通常使用特定的乐器如手风琴、鼓和木琴，其舞蹈节奏感强烈，以其快速的节奏和优美的舞步而闻名。它在拉丁美洲地区非常受欢迎，也在全球范围内赢得了一定的认可。音符如风，放任自流。在舞的尽头里，舞者轻盈迈步，身姿摇曳，抬头望望头顶蓝的那么温柔的天空和那么没有杂质的阳光，浪漫情愫涌上心头，令人着迷。也许，在别的音乐里，我只是一个观光客，但在这些音乐里，我感到怡然自得，无怨无悔。